


{gallery}Camaradas/PABLOANTOLINI{/gallery}
Pablo Antolí es un fotógrafo mexicano con sede en Londres, interesado en las tensiones creativas entre el documental y la imagen construida. Trabajando con diferentes formatos y medios, su trabajo explora los temas de la historia, memoria, e identidad.
Obtuvo el grado de Maestría en Artes en fotografía con distinción por el London College of Communication y desde entonces ha trabajado en proyectos personales y comisiones en Europa y México. Aunado a su práctica, Pablo Antolí también ha presentado conferencias y talleres sobre fotografía y la imagen en movimiento.
Su tesis de licenciatura, 'El documental multimedia fotográfico: una investigación sobre cómo la aplicación de la semiótica y el diseño de nuevos medios puede reutilizar un documental fotográfico', ha sido publicado por Verlag Dr. Müller y es colaborador y editor de fotografía del proyecto 'Los Hijos de la Malinche'.
Su último proyecto expuesto -'En la memoria de las imágenes'- documenta la vida y la decadencia de las imágenes, su transformación y sus cualidades físicas, pero también hace referencia a la memoria y nuestras inversiones mnemónicas personales en las fotografías. Mediante un cuidadoso registro de las características materiales de las imágenes, las especificidades plásticas de las reproducciones son reveladas. Las fotografías son registros del paso del tiempo en el ciclo de vida de las imágenes, el espacio que habitan, y su transitoriedad material. Los documentos de esta etapa efímera se reorganizan para crear una construcción que interactúa con la propia memoria del espectador.
Actualmente, Pablo Antolí trabaja en una serie de fotografías que exploran el espacio intersticial urbano donde habitan ofrendas a la Virgen de Guadalupe.

{gallery}Camaradas/LIANNEMILWARD{/gallery}
Lianne Milward es una artista británica con sede en Londres. Su trabajo es una investigación sobre el espacio donde la pintura figurativa se convierte en sensación: la exploración de los límites de la representación de la dimensión física del cuerpo a través de la pintura.
Con su pasión por la figura y puntos de vista filosóficos de Cezanne, Merleau-Ponty (Fenomenología de la percepción), y Deleuze (Pintura y sensación), Lianne tiene como objetivo crear una obra que se pueda sentir en lugar de leerse como un código visual.
Además de completar una licenciatura en Bellas Artes en la Central Saint Martins School of Art and Design, llevó a cabo una residencia artística de seis meses en el Hospital de San Jorge (en Tooting Broadway) durante su carrera.
La obra de Milward se encuentra en colecciones públicas y privadas, incluyendo el Hospital de San Jorge y de la Sharpham House. Anteriormente su trabajo ha sido expuesto por Clyde and Co y en el proyecto global The Sketchbook Project 2011/Brooklyn Art Library.
Desde que se graduó viajó a la India pertrechada únicamente con una cámara analógica y cuadernos de dibujo.
Ha recibido diversas comisiones y, recientemente, comenzó una colaboración con un cineasta en Devon. Recientemente se mudó a Londres donde está llenando más cuadernos con dibujos de viajeros y continúa con su proyecto personal a largo plazo: The Back Series.
